發現幾何—-現代家具設計中幾何形態的應用探微

摘要:幾何形態以其整齊的構造,明快的線條,簡潔的語言,為不同理念的設計師所青睞,成為永不褪色的藝術語言。幾何形態家具與其它設計風格一樣,有其萌芽、成長、成熟以及多元化發展的時期,家具設計中幾何形態的造型方法主要有幾何形體的分割、切削、分裂、組合、疊加、扭、曲、擠、接等。
關鍵詞:家具設計;幾何形態;構造方法

1.幾何形態概述

幾何這個詞是英語“geometry”前三個字母“Geo”的音譯,是幾何學的簡稱,最早見于明代利瑪竇(Matteo Ricci?,原名瑪提歐?利奇,意大利人,1552—1610)、徐光啟合譯的《幾何原本》中,由徐光啟所創。遠古時期,人們在實踐中積累了十分豐富的各種平面、直線、方、圓、長、短、寬、窄、厚、薄等形式概念,并且逐步認識了這些概念,以及它們的位置關系跟數量關系之間的聯系,這些后來就成了幾何學的基本概念。幾何學是研究幾何形態的大小、形狀、位置關系的學科。

幾何形態是由基本的幾何元素如點、直線、曲線、平面、曲面等構成的幾何形物體,通常是指空間的有限部分,一般由三條或更多的邊或曲線或以上兩種東西的結合而形成,具有一定規則性與封閉性,如:棱柱體、立方體、圓柱體、球體等。幾何形態是具象圖形被符號化提煉的產物,由于其整齊的構造,明快的線條,簡潔的外形可以包含豐富的內涵與時代的審美情趣,因而具有悠久的使用歷史。幾何形態元素在設計中的運用和幾何形態家具風格的形成,是設計由傳統走向現代的主要標志,幾何形態元素見證了現代設計的成長歷程,并貫穿了現代家具設計的始終。

2.現代家具設計中幾何形態應用的歷程

幾何形態的家具風格在家具設計中獨樹一幟,回顧家具發展的歷史,幾何形態家具與其它設計風格一樣,有它自己的萌芽、成長、成熟以及多元化發展的時期。家具設計史上的每一次風格轉變,幾何形態家具以其獨具個性的造型語言,為不同理念的設計師所青睞,成為永不褪色的藝術語言。

2.1 幾何形態家具風格的萌芽階段
無論是西方的中世紀,還是東方的封建時代晚期,家具設計中我們很難見到純幾何形態的家具。那時的人們相信眼睛、四肢和爪子等各種有力量的客觀物象具有保護作用,能抵御邪惡,給人以安全感。這種觀念強化了諸如此類的“生命化”造型習慣。家具的腿部、扶手靠背和裝飾都成為此類生命化的表現載體,盡管它們原先所含有的魔力概念和含義早已被人們忘卻,但此類的家具樣式還是得以流傳,即使是極為簡單的家具也會賦予多姿多彩的生命形象這一點在西方社會和東方社會都沒有特例,其中西方的哥特式風格、巴洛克風格和洛可可風格和中國清代的家具設計風格是其中的典型代表。DOLCN.com


圖1 麥金托什設計的幾何形態高靠背椅

19世紀末到20世紀初的十幾年間,隨著工業革命的迅速發展,機械化生產要求產品造型的逐漸簡化,以及人們審美趣味的變化,使得歐洲設計造型朝著簡潔化、抽象化的方向發展。現代家具設計史上,幾何形態家具設計風格萌芽時期的典型代表,是英國格拉斯哥(蘇格蘭首府)著名設計師麥金托什(Charles R.Mackintosh,1868—1928)。麥金托什是格拉斯哥派(Glasgow)的領袖人物,由于他所處的時代和部分作品與新藝術運動相呼應,不少設計史家也將他們劃入新藝術的范疇。但與別的新藝術流派相比,他與受他影響的維也納“分離派”成員在設計中加進了新藝術運動風格中較少見的直線和簡潔的幾何造型,并把幾何形態作為主要造型語言運用在家具設計中,這預示著歐洲設計由傳統向現代邁出了重要一步。麥金托什一生中設計了大量家具和其他家用產品,均具有幾何形態的高直風格,這反映出有時對于形式的追求也會影響到產品的結構與功能。高靠背椅是麥金托什幾何形態家具設計的典型代表,如圖1所示。這些著名的椅子沒有任何煩瑣的具象裝飾,只是運用結構語言和規整的幾何形態來表達他的風格,一般都是坐起來不舒服的,并常常暴露出實際結構的缺陷,制造方法上也無技術性創新。但為了緩和刻板的幾何形式,他常常在油漆的家具上繪出幾枝程式化的紅玫瑰花飾,以打破視覺上的缺陷。

2.2 幾何形態家具風格的成長階段


圖2? 風格派代表人物里特維爾德設計的幾何形態家具

20世紀兩次世界大戰之間,各種設計風格的更替,流派的崛起,為幾何形態風格在家具設計領域的成長提供了肥沃的土壤。立體主義、構成主義、未來主義、風格派以及理性主義等現代設計運動的交替上演,形成了一出以幾何化和抽象化為中心的設計革命。這一時期是幾何形態設計風格的成長時期,設計師們從不同的設計角度提出的各種哲學思想、設計理念及藝術理想,在藝術語言與造型特征上卻表現出驚人的一致性,即幾何化與抽象化的傾向。立體主義的設計理想是使用幾何形態,如圓柱體、圓球體、圓椎體等來表現客觀事物,追求一種幾何形體的美和形式的排列組合所產生的美感,拋棄視覺經驗和感性認識,強調依靠理性﹑觀念和思維進行創作。荷蘭風格派(De Stijl)則以《風格》雜志為核心,伴隨功能主義及其機器美學理論而形成的一種設計風格。設計師與藝術家們努力尋求尺寸、比例、空間、時間和材料之間的關系,以純凈的幾何形態,如長方、正方、無色、無飾、直角、光潔的質地,精細的工藝來表現設計。設計師把傳統家具、產品設計變成最基本的幾何結構單體,或者稱為“元素”(Glement);同時將元素進行結構組合,形成簡單的新結構組合,但在新的結構組合當中,單體依然保持相對的獨立性和鮮明的可觀性。在造型上,非常特別地反復運用幾何結構,在色彩的使用上,重視基本原色和中性色。荷蘭著名設計師格里特?里特維爾德(Gerrit Rietveld,1888-1965)是這一時期的典型代表,如圖2所示,他把家具的基本元素提煉出來,并賦予它們各樣的幾何基本形。在他的很多家具設計中反復運用縱橫幾何結構和基本原色及中性色,以理性思維來打破模仿自然事態的習慣勢力,并對非對稱性進行深入研究與廣泛運用。

2.3 幾何形態家具風格的成熟階段


圖3? 家具設計大師艾洛?阿尼奧設計的幾何形態家具

?? 第二次世界大戰結束后,受包豪斯和荷蘭的“風格派”運動影響而逐漸成熟的現代主義風格,成為二戰后影響最大、國際最流行的設計風格,即所謂的“國際主義設計風格”。國際主義設計風格具有形式簡單、反裝飾性、系統化等特點。設計方式上遵循少則多原則,設計形式上遵循減少主義理念,形式追求成為設計的中心,這些設計思想與幾何形態風格不謀而合,幾何形態造型元素成為設計師的首選,這一時期是幾何形態設計風格的成熟時期。很多設計師把形式作為象征性的力量,幾何形態的追求成為產品造型的第一性設計原則。芬蘭著名家具設計大師艾洛?阿尼奧(Eero Aarnio 1932~),是這一時期家具設計的典型代表。自20世紀60年代起,他便開始用塑料進行實驗,讓家具告別了由支腿、靠背和節點構成的傳統設計形式。與自然紋理木材相反,他用鮮明的、化學染色的人造材料使人們得到了很大的樂趣。如圖3所示,分別是球椅(1966)、泡沫椅(1968)和香皂椅(1968),是艾洛?阿尼奧設計的幾何形態家具設計的典型代表。這些幾何形態家具大多通過標準幾何形體的剪切,形成一個獨立的單元座椅或形成一個圍合空間,從而構成一個獨立的產品。這種極其簡潔的幾何形態設計風格是那個時代最動人心弦的精神,甚至被認為是一種時代的象征。

2.4 幾何形態家具風格的多元化發展階段
20世紀80年代以后國際主義開始衰退,幾何形態設計風格也走向多元化。戰后的國際主義設計風格所宣揚的目的性消失,簡單理性、缺乏人情味、風格單一、漠視功能,為了形式而形式的設計理念,引起青年一代的不滿。于是出現了國際主義風格的批評者—-后現代主義設計,它的設計風格與現代表現代主義的國際風格截然相反,提出“反對設計形式單一化,主張設計形式多樣化;反對理性主義、關注人性;強調形態的隱喻、符號和文化的歷史,注重產品的人文含義,主張新舊糅合,主張兼容并蓄;關注設計作品與環境的關系。”這些設計主張對幾何形態風格設計產生了一定影響,并促進了設計風格的多元化。


圖4? 家具設計大師埃托?索特薩斯設計的幾何形態家具

這一時期幾何形態風格的典型代表,是80年代在意大利米蘭成立的“孟菲斯集團”, 著名的設計師埃托?索特薩斯(Ettore Sottsass ,1917~2007)是其主要發起者,他通過極具個性和時代特征的作品,來展示其與現代主義設計迥異的設計方式,將后現代設計運動推向了高潮。設計的作品以簡潔幾何形態為主要元素,蘊含著一種玩世不恭的氣息,并以高度娛樂、戲謔、玩笑、俗艷的方法,達到與正統設計完全不同的效果,同時,設計中包含著兒童心理某些特征,家具造型簡潔和色彩艷俗。如圖4所示,是設計大師索特薩斯的家具設計作品,這些形態奇異的書架,使用了塑料貼面,顏色鮮艷,極象一個抽象的雕塑作品,其拼貼組合的幾何造型幾乎沒有提供可以放置的空間,毫無疑義,它不具備書架的功能。這些遠離現代主義設計原則的設計品,讓人完全沒有心理準備,至今仍然是設計界爭論的話題。

3. 家具設計中幾何形態的造型方法

幾何形態元素是一類簡約的造型語言,不僅強調、注重美學表現和功能應用,而是要將家具產品的造型簡約化到極致,以盡量減少無謂的材料消耗。一般來說,家具設計中幾何形態語言都體現了三種基本原則:一是形式的極端簡化如使用基本形狀(球體、柱體、椎體、方體等)、單原色,講究客觀性而不刻意追求風格;二是在家具設計創作中使用最少的基本成分和要素;三是簡化家具造型的內容,除去干擾主體的不必要的東西,其核心是家具造型設計的“恰如其分”。具體地說,就是考慮設計功能的合理性,強調造型的完美和精煉,其他因素放在次要位置考慮,在精煉和功能上尋找一個平衡點,把造型和功能同時演繹得不可或缺。在具體的家具設計過程中,幾何形態的應用方式主要包括以下幾個方面:

3.1 幾何形體的獨立應用
家具設計中單個幾何形體直接應用,是指以單個幾何形體(球體、柱體、椎體、方體、橢球體等)為造型主體,對形體進行一些簡單的處理,而獲得優美的家具產品的設計方法。一般對幾何體的處理方法主要有:幾何形體的加法創造和減法創造。加法創造是指將簡單形體通過重復、漸變、對比、交替等的組合,構成復雜的形體,如鑲、嵌、插、疊、壘、墊、捆、綁等。減法創造是指對基本形體進行分割、切削、分裂等的造型手段,如插、削、刮、修、挖、鑿、鉆、切、割等。這兩種方法是單個幾何體獨立應用時,進行形態處理的常用方法。如圖3所示,是家具設計大師艾洛?阿尼奧的設計作品,這些家具為單個幾何體通過減法創造而獲得。此外,許多著名家具設計大師均善于采用這種方法,進行相關的家具設計。如圖5所示,為丹麥著名家具設計師維奈?潘頓(Verner Panton,1926~1998)設計的幾何形態椅子,圖左為錐形椅,圖右為錐形鋼絲椅。這兩種椅子造型方式相同,均以錐體為基本形,設計師采用減法創造,對形體進行一定的切割,從而獲得造型優美的設計作品。


圖5? 家具設計大師維奈?潘頓設計的錐形家具

3.2 幾何形體的組合應用
基本幾何體組合應用,是幾何形態家具設計中的常用方法。這些家具以某一種幾何體(圓餅、球體、方體等)為基本單元或模塊,通過加法創造的原則(鑲、嵌、插、疊、壘、墊、捆、綁等),構成一種外形簡潔、形態獨特的新產品,可以將其理解為基本形的相加而成。如圖6所示為兩款同一基本幾何體組合應用的家具設計作品。圖6左為美國著名家具設計大師喬治?尼爾森(George Nelson,1907-1986)的“向日葵沙發”,這款沙發的主體被分解成一個個的小圓效果,其簡潔的造型、明麗的色彩和自由組合的構思,對家具設計產生了深遠的影響。圖6右是由富有創意的家具制造公司AnimiCausa出品feel坐具系統,該產品靈感來源于分子結構,由120個富有彈性的圓球組成,并可以更具使用者的喜好將其組合成任何造型。


圖6? 幾何單體組合式家具

3.3 幾何形體的其他應用
除了對幾何形體進行分割、切削、分裂、組合、疊加、對比、交替等的造型手段構成新的設計形體外,還可以通過扭、曲、擠、接等方法,獲得新的幾何形態家具。這些造型方式可以打開現有設計規則的束縛,釋放設計師的思維與想象,延展家具的功能,展現現代家具設計的靈活性,并演化出無數的設計可能,是設計師用之不竭、取之不盡的設計源泉。

4.結語

幾何形態家具以簡約的幾何形為基本單位,通過加、減、換、改等設計方法,創造出多種功能不同的家具,讓人們的生活帶著抽象的幾何色彩,并成就著若干的設計可能性。隨著歷史的不斷發展,幾何形態家具原有的內涵及象征意義逐漸淡化、轉變甚或消失,而造型風格的獨特性使其傳承下來,并進一步推動著這一風格的不斷完善。

隨著幾何形態科學分析研究的不斷發展,幾何形態家具所構筑的多樣化的靈動造型,能滿足消費者的各種需求,為消費者提供了一種簡約、舒適、時尚的生活方式。同時,幾何形態的設計風格和設計思維,能給設計師帶了與眾不同的設計創意,是設計師獲取設計靈感的源泉。


作者:張宗登(中南林業科技大學家具與藝術設計學院博士研究生)